我就是一道弧

家里的台式机挺了一段时间没有让人烦心了。年底小升下级。给配两个ddr512mb的内存条。由于板子是msi865pe，只能买一代，颗粒断货搞得现在二代比一代便宜。加上这几天大雪封山。好不容易搞到手里。美滋滋地插上。麻烦来了。原机器是ddr333kingmax条2根，买来是hy ddr400两条。跑频不一样。hy是公认的兼容王，但都引起了n次死机和n次无法引导xp系统。家里这颗cpu的fsb是200mhz。鉴于ddr400在这个fsb上提升不大，而不插ddr333就浪费了1g内存空间。只能把400和333都降频到333了。现在就按照160mhz跑，然后这样外频内频就得跑5：4异步。稳定性得打个问号。我写日志的时候，已经死机一次，明天再看看。如果不行，就把333给超上去。

其实还有个解决方法，改cpu。问题是bios里面竟然给locked了。以后不干这样的事了。还是按照统一规格，统一品牌采购内存。

 

xbox360平台上的人气大作halo和Gear OF war在我眼中都没有LP来得爽快，LP是一款让你可以反复尝试的游戏，我第一遍noraml模式下全程丢弃shotgun，后来上网看老手视频，再查看游戏说明书，发现内设的招式--anchor shot。立刻再穿一遍，前面痛苦的拦路小boss战全部被我用shotgun+anchor shot以秒杀结束，舒服。情节方面比较弱，反正你得知道snow pirates和akrid都得杀就ok了。里面的MM角色设计得无血无肉，据说capcom在II代里加入了这个MM的视角来弥补I里面情节的设计缺陷：很多关卡是MM和wayne一起打的。人物毛发表现没话说，细节处好过铁拳的CG。其中一关有个拦路boss在天空翱翔，产生的巨大气浪可以把你吹翻，可见其物理引擎的强大。capcom的鬼泣等包括这款都移植到了PC上，操作设计的完善使这些游戏在各个平台上都不会吃味。当然，x360来跑绝对比pc要好得多。

hard及hard以下模式一路上pda充足，自然t-eng减值较慢，慢点基本都算容易。要熟练evade动作，非常有用，主要就是L遥杆的按下触感要准确。面对多个单位不要急，慢慢清，AI还是比较弱的。瞄准镜方向大幅度用R摇杆，小幅度用L摇杆用移动来代替瞄准。extreme模式太bt，能量减速就如同你坐在VS上hove一样，而且打小的akrid是亏本的，不打得话让它打你又是生疼，尝试了几次放弃了。

前奏一般没有什么难度，跟着队友npc跑，就是教你钩子的使用，交待下你和第6关boss的恩怨。当然到了最后你发现它不是凶手。一开始就感叹日本也能有这么硬派的游戏。

游戏里的机器人boss都很容易，毕竟浑身是弱点。对着狂轰就ok。遇到灵活会躲避的boss就瞄个提前量，有cs AWP基础的比较好办。

最让我激动是第6关的boss，你在一个回型房间面对一个你以为有着杀父之仇的巨大甲虫。我尝试了不下10遍才把它干掉。它躯干左右俩边各有4个weak point，全部打掉后，头部露出4个weak point，再打掉，露出一颗大的point。我的打法是：一开始，这个boss会横冲直撞绕场一周，把一些建筑物给撞穿，这时我选择hove，先干掉它一边的点，右手拇指一定不能慌，t-eng也别不舍得用，打掉点奖励的绝对赚得来。然后加速跟着它，它在这个时候只知道往前冲，在它绕场的时间里，你能占多少便宜就决定了整个boss战的难弱。我最好的情况是打掉它6个点，t-eng攒到5000+。随后，boss和你正面交锋，会震地板和播散冰弹。震地板看准了小跳就可以，冰弹比较麻烦，范围很大。我后来站在中间的平台上，当boss冰弹的时候。先瞄准打掉一个点，因为boss释放的时候是静止的，然后再立刻hove侧拉vs躲避。boss头部4个点出现后会陷入狂暴，速度提升，疯狂冲击你。（视频高手在它露出4点之后，用了2发炮弹直接打掉。接着一发就k.o.了boss。完全没有看到boss狂暴）此时，前面积累的t-eng就全用上，头部的点还是很好打的，毕竟是面对你，我这是就面朝boss，全力向后加速，在房间拐角处等待，瞄准开一发立刻闪，不恋战。最后总算拖死了它，如果准镜再稳点，不要这么烦。

总体来说，boss都涉及得很有意思，值得重复游戏。

和《girlfriend remix》差了十万八千里，在《hot》mv中，Avril的造型让我想到了这个家伙：

不得不承认：他们真的很和谐。

电影说的是两个堕落的天使想钻圣经的空子返回天堂的旅途故事。一开始两大页的说明让人以为这是部政治片。但是随着主角配角（实际上完全分不清主配之分）一个个登场，我想看一部类似《crash》的“梦想”就破灭了。

马克达蒙，他在罗汉系列和心灵捕手里给我留下的印象就是：台词之王。他拍的电影总有几个长镜头，画面就对准他的头，看他在那里滔滔不绝地阐述，里面夹杂着乱七八糟且十分复杂的术语怪词。我每次都纳闷：剧本原来就是这样？还是他发挥能力太强？在该剧中，他仍然沿袭了他的特色，除了开开枪就是说了。而他的天使同伴，由本阿弗莱克主演。他，没说的，配角王，我约摸在一千部电影里看过他客串的角色，包括有一部他只出场一个镜头客串一个在快餐店喝饮料的客人。似乎只要进了这部电影，人人都很能说。他也不例外，其实他本来就挺能侃的。 chris rock，这个家伙没啥好说的，天生的侃男。请他来演这部电影无疑是把这部电影的侃的级别提升到另一个层面（新的《我想我爱我妻》侃得也是天昏地/暗）。艾伦里克曼，哈利里面的snape，如果先看哈利，再看《怒犯天条》，绝对是印象颠覆啊。最让我郁闷的是萨尔玛海耶克。《女抢匪》的惊艳荡然无存，原来，原来，她也这么能说会道啊。

下面来谈谈我最喜欢的两个角色：杰和沉默鲍勃（导演亲自上阵），“我是杰，这位是我的另类生活伴侣，沉默鲍勃”杰和其他人一样，也是能说会道，骂人也骂得五颜六色的。但是恰恰相反的是，他的好友，是个沉默无言的人，全剧就一句台词，其它时间都是通过眼神，表情来表演。（不排除导演偷懒的可能性）影片1/3处的他们两个一唱一和地怂恿女主角和他们上床成为影片的一个亮点。

我最佩服是导演凯文史密斯，全剧没有激烈的打斗，没有眩目的特技（上帝下凡也就是亮了一下光，而死神找的人类爪牙居然是三个打冰球的少年）他把这些有才华的演员聚集到一起。通过诙谐地台词表达他对世界的看法。

之前一直用的是Blue Emotionless Kid模板，好看是挺好看的，但是总感觉有些飘。因为之前也改过里面的东西，就直接在Blue Emotionless Kid上改了。换了背景，调换了sidebar的位置，整体的配色。总之，目标就一个“简单+便于阅读”。字体基本上全换成microsoft yahei了，在笔记本上看得爽。

但是一直没有解决的问题是：Blue Emotionless Kid模板下，标题和description如何并排。

标题和description是放在一个header中，标题是header的子属性<h1>,description是一个div。

我尝试过把标题放在一个新的div里，然后用float属性。description也用float属性。margin和padding都保持一致。但是description就消失了。似乎description一直都在标题的下面，令人费解。